THE JIMI HENDRIX EXPERIENCE - ELECTRIC LADYLAND (1968)

Tercer y último álbum grabado por Hendrix junto con The experiencie, marca un hito en la historia de la música pues es el precedente del año 1969. La inventiva de Hendrix, su carácter innovador y su perfeccionismo lo llevaron a construir su propio estudio en New York aunque no fue terminado hasta 1970. Electric Ladyland es la visión de un músico que estaba fuera de su tiempo.

MR. BUNGLE - CALIFORNIA (1999)

De la mano de Mike Patton, que está loco, Mr. Bungle cierra su ciclo con este disco grabado en analógico a finales de los 90s. La composición de las canciones distan mucho de ser tradicionales y si a esto le añadimos una desmesurada gama de estilos musicales sobrepuestos tenemos un álbum muy singular, ya demasiado.

DENNIS COFFEY - HAIR & THANGS (1969)

Dennis Coffey, el hombre que llevó a Motown Records hacia territorios más funky con su introducción del wah-wah, apareció en una infinidad de grabaciones de la disquera de Detroit. A finales de los 60s comenzó a grabar su primera producción, una exploración por los caminos instrumentales lleno de covers donde Dennis Coffey pasea sin apuro alguno.

THE ALLMAN BROTHERS BAND - IDLEWILD SOUTH (1970)

Último álbum que Duane Allman pudo completar con su grupo antes de fallecer trágicamente, un accidente de tráfico mientras manejaba su harley le quitó la vida; no sólo a Duane sino también a su hermano Gregg, ya que entró en una gran depresión ocasionada por la prematura muerte del hijo de su madre. El nombre del disco hace referencia a un rancho en Georgia que solían visitar los hermanos.

THE MARS VOLTA - FRANCES THE MUTE (2005)

Segundo disco de esta banda de angloparlantes descendientes de hispanos, dedicado a Jeremy Ward, el encargado del sonido Volta que murió en pleno proceso. Las letras saltan de ingles a español indistintamente, los sonidos espaciales no tienen cuando acabar y sus influencias latin rock están bien cimentadas.

LUTHER ALLISON - LUTHER'S BLUES (1974)

En 1957 Muddy Waters invitó a Luther Allison a subirse al escenario con él, el resto fue fácil pues el muchacho poseía condiciones. Su oportunidad vino a cargo de la productora Delmark, pequeña en esos tiempos, a los 3 años en 1972 se pasó a Motown; el segundo disco que le produjo esta disquera fue este álbum Luther’s Blues que desborda en blues-rock.

HATER - HATER (1993)

Soundgarden después de hacer el respectivo tour de su disco debut de los 90’s, Badmotorfinger, decidió tener un break antes de reiniciar su carrera con Superunknown; en el entretiempo tanto baterista como bajista se juntaron con algunos kooks de Seatle para un pequeño fullin’ around, el resultado fue Hater; años después mutaría en Wellwater Conspiracy.

MICK RONSON - PLAY DON'T WORRY (1975)

Mick “Ronno” Ronson era un miembro de The Spiders From Mars, del disco Ziggy Stardust de David Bowie. En este, su segundo álbum, demuestra toda su capacidad como intérprete; la mitad de las canciones son covers. También se aprecia su gran calidad para los arreglos.

QUEEN - A NIGHT AT THE OPERA (1975)

El nombre del disco fue tomado de una de las películas de los hermanos Marx. El álbum está exonerado en su totalidad de sintetizadores, algo poco común ya que eran muy habituales. Brian May se encuentra en una excelente forma y las posibilidades de la voz de Freddy Mercury hacen de A Night At The Opera lo mejor jamás hecho por esta banda británica.

SAUSAGE - RIDDLES ARE ABOUND TONIGHT (1994)

La alineación original de Primus está presente en su totalidad en este disco que los trajo para un reencuentro. Aunque persiste el bajo dominante de Les Claypool, los otros dos miembros aportan un acompañamiento mucho más sólido que el propio Primus. Primera y única vez que este trío graba junto.

THE TURTLES - THE TURTLES PRESENT THE BATTLE OF THE BANDS (1968)

La intención de The Turtles con este disco es la de burlarse de todos los géneros musicales que se presentan en él. The Battle of The Bands es como su nombre lo indica una batalla donde aparecen varias bandas con distintos estilos, obviamente todas las canciones son tocadas por The Turtles tratando de emular un sonido distintivo. Diversión y sofisticación.

MAD SEASON - ABOVE (1995)

El título ilustra el periodo en que los hongos alucinógenos se encuentran a punto para su recolección. La banda, originaría de Seatle, trae todo el sonido local; está conformada esencialmente por Mike McCready de Pearl Jam, Layne Staley de Alice In Chains y Barrett Martin de Screaming Trees. Tres de las bandas más grunge ponen su aporte para este disco en extremo grunge.

WELLWATER CONSPIRACY - DECLARATION OF CONFORMITY (1997)

Una exploración del garage rock es lo que en última instancia representa este debut de la banda norteamericana. Conformada en esencia por John Paul McBain, proveniente de Monster Magnet, y Matt Cameron, de las canteras de Soundgarden; este disco incluye también la comparecencia en la voz de Ben Shepherd, de la misma cantera.

FREDDY KING - LET'S HIDE AWAY AND DANCE AWAY WITH FREDDY KING (1961)

Uno de los tres reyes del blues es Freddie King, junto con Albert King y B.B. King. Jack Calmes, su joven manager contratado a finales de los 60s, lo introdujo un poco más en la escena rockera. Sus canciones han sido tocadas por una infinidad de músicos que hasta el día de hoy le siguen rindiendo tributo.

THE VELVET UNDERGROUND - LOADED (1970)

El título hace referencia a la presión, por parte de la disquera, para que el disco esté cargado de hits. Para hacer este álbum más llevadero le pidieron a Lou Reed que dejara de escribir sobre sexo y drogas; por esta razón Reed dejó la banda a penas finalizó de grabar, no quiso saber nada más con lo comercial.

THE POLICE - OUTLANDOS D'AMOUR (1978)

Su manager quería nombrar a este álbum Police Brutality, que habría sonado muy bien pero no hubiera hecho honor a su nombre; la única brutalidad era la que se generaba en la relación Sting-Copeland, Andy Summers era ya de una avanzada edad. En este disco se añaden ciertas pizcas de reggae.

BECK - MUTATIONS (1998)

Los discos de Beck suenan distinto y son originales, Mutations trae consigo una excéntrica variedad de estilos; entre bossa nova, folk, country, blues y etc. La incorporación de Nigel Godrich para que la producción caiga en sus manos fue una decisión sumamente apropiada, injerta sus sonidos por doquier.

THE ZOMBIES - ODESSEY & ORACLE (1968)

Magnánimos coros, buenas melodías y una base rock hacen de este disco pop uno de los mejores en su especie. The Zombies no pudieron disfrutar el éxito porque se separaron poco después de terminado el álbum. Una fuerte supremacía del mellotron enfatiza los sólidos ritmos psicodélicos, Rod Argent y Chris White son los genios detrás de las composiciones.

THE WHITE STRIPES - DE STIJL (2000)

Album dedicado a dos eminencias del arte: el blusero Blind Willie McTell y el artista plástico holandés Gerrit Rietveld, cuyo movimiento artístico, de nombre De Stijl, cautivó al varón White. Incorporando muchos elementos clásicos del rock Jack White dirige el disco dentro de su abanico de influencias.

AC/DC - T.N.T. (1975)

Segundo álbum de la poderosa banda de Australia, Angus Young está con toda la batería cargada y promete un alto voltaje. AC/DC en su juventud figura toda la rebeldía del rock ‘n’ roll, esa que recorre toda la sangre tanto por arterias como por venas. Único disco del grupo que fue íntegramente grabado en la tierra de marsupiales.